二十世紀的著名文學家波赫士將現實當做一種神祕的知識，透過錯置時空的使用與融合奇幻與歷史情節構築一個迷離撲朔的世界。同樣來自於阿根廷的當代藝術家Leandro Erlich，受到了這位文藝界前輩之影響，以及希區考克、大衛林區、布努埃爾等擅長將荒誕、虛構及懸疑融合於電影之中的導演啟發，以自身作品對觀眾發出邀請，藉著親身體驗與觀看，引導人們思考現實中的假象與藝術構成。

『Leandro Erlich: Seeing and Believing』展覽自11 月18 日起至來年4 月於日本森美術館做展出。本次展覽共展出了藝術家早期到最近的四十件作品，為其目前為止最大型的個人獨自展覽。從大型裝置到影片創作，Erlich 的作品經常乍看之下與一般平凡景象無異，但近一步仔細接觸便會發現其中的驚喜創意。他的藝術作品與觀眾間產生密切的連結，強調現場的互動體驗，而其中的視覺錯置與聲音效果總是讓觀者帶來一場超乎理性的感官知覺刺激。

例如為人熟知的作品之一「Swimming Pool」，以強化玻璃區隔出兩個樓面，使下層的人群彷彿被困在游泳池中，卻依舊呈現出一片祥和平靜毫無掙扎的怪異奇景，而站在泳池邊的人們只能看著底下的群眾隨水面波動扭曲；另外Erlich 最代表性的系列創作，則是針對展出城市的建築風格進行取材，利用鏡中倒影的錯覺現象，將建築外牆平放在地面上任觀眾自由趴著或躺著，同時擺放一片傾斜45 度的大鏡面，營造出人們反地心引力，飛簷走壁的怪誕情景。

除了富有高度的娛樂性質外，Erlich 的創作當中也蘊藏了其對現行社會問題的反思與批判，包含像是權威式結構、少子化⋯等等。當然，還有最想和人們所分享的理念：不要相信雙眼所看到的東西，因為人類都會不自覺地被慣性行為及刻板印象所蒙蔽，唯有打開五官用心去體驗與了解，被遮蓋住的真實世界才會清楚顯現。∞

【完整內容請見eyemag vol.32 / 2017年冬季號】