優雅的、放肆的、柔軟的、桀驁不馴的一個個女孩的身影，是光於畫面上寫下的一首詩，是幻想於心底映照的一面鏡。「時尚攝影的迷人之處，在於它能將一個十六歲的女孩，轉變為充滿女人味的蛇蠍美人；或是，任何我的鏡頭希望她成為的人。」出生於捷克、定居於米蘭的攝影師Karel Losenicky，一語點出時尚攝影的魔力；或許，每一次的拍攝，對他來說就如同與自己心底的幻想談一場戀愛那般刻骨銘心。

探究現今女性在衣著上的自由與多元性，有相當大的部分來自第一次世界大戰期間女裝的解放運動。當時男人離家上前線打戰，超過百萬的女人首度走出家門投入職場，新的責任賦予女人新的自由，而這樣的自由也反映在她們的衣著上，連身裝、量身訂製的西服、剪裁寬鬆的大衣和長袍、不再強調胸腰的連身胸衣等款式接連誕生。服裝輪廓跟著變動的社會規範與結構改變，方便工作的功能與形式成為服裝的優先考量，順勢成為女裝的改革契機，影響著20 世紀至今的時裝。

  當視覺導向的資訊透過網路急速串流，我們對影像產生了極致渴求，越是驚世駭俗，目光越容易被吸引；以藝術概念展現時尚攝影亦成了一種指標，時尚攝影與藝術攝影的分界從此模糊。然而，驚世駭俗若僅僅展現在美感，難免淪為空洞的畫面產物，正如同當代消費文化裡彼此迅速替換、填補的物質慾望。