「如果說高級訂製時裝是一首交響樂，Balenciaga 就是指揮家，而我們都是樂手，遵循他的指揮。」— Christian Dior

獲得 Dior 如此讚譽的西班牙時尚品牌 Balenciaga， 繼巴黎 Palais Galliera 前陣子為慶祝首間 Balenciaga 時 裝店開業一百周年，而推出的『Balenciaga: Working in Black』特展，聚焦 Cristóbal Balenciaga 的黑色時裝作 品，倫敦 V&A Museum 也緊跟著接棒，將在今年 5 月 推出『Balenciaga: Shaping Design』回顧展，以剪裁與時代的角度觀察時尚大師的經典設計，回顧他建構高 訂時裝定義的創意能量，展期至明年 1 月止。

超過 100 件服裝與 20 件帽子作 品，『Balenciaga: Shaping Design』搜集了許多 Cristóbal Balenciaga 未曾 公開的創作，連同大師手稿、布料樣品與平面和動態影像展示，記錄下大師當年創作與製作的過程，讓訪 客了解 Balenciaga 的設計歷程，也感受大師的跨時代風采。

「Cristóbal Balenciaga 可說是 20 世紀最有影響力的 服裝設計師，不僅備受其他知名時尚品牌，如 Coco Chanel 與 Hubert de Givenchy 等的推崇，他過人的手工藝術與大膽挑戰布料的性格，加上跨時代的創新剪 裁，不僅為該時期下了跨時代的時尚定義，也引領 後代的潮流。」策展人 Cassie Davies-Strodder 表示， Balenciaga不僅打破當時女性服裝的定義，更給予女性服飾更加現代的美學定義，像是服裝應該是放寬女性身體，而非束縛她們。

與其說是回顧展，不如說『Balenciaga: Shaping Design』是一場結合多媒材進行的剖析大師之旅。展覽著重在 Cristóbal Balenciaga 在 1950-1960 年代間的作品，那是他被高訂時裝圈尊稱為「大師」的時期，也是 Christian Dior 深受啟發的年代。 彼時他不僅大量為名人設計服裝，如 Gloria Guinness 與 Ava Gardner，前者為 1960 年代時尚 ICON，後者則是知名好萊 塢女星；還有當時被稱為世界最有錢與最會穿衣的美國社交名媛 Mona von Bismarck，從舞會的禮服到日常穿著，全交由 Cristóbal Balenciaga 包辦打造。除了這些名女人的加持，Cristóbal 也在此時期創造出許多前衛的剪裁，像是長袍、蓬蓬裙、 連身裙等，至今依然引領潮流，也是許多設計師創作的原型，無怪乎 Christian Dior 稱他為高級訂製服界的「指揮家」，不僅 引領後代設計師創作，更是開創時代的靈魂人物。

這次的展覽也將透過近代曾受他啟發的設計師作品，檢視 Balenciaga 對近代時尚的影響。本次展覽的兩大看點：分別是 與 X 光透視藝術家 Nick Veasey 合作，用 X 光攝影揭露肉眼看不到的細節與結構，透過高科技透視設計的秘密與魅力； 其次則與倫敦時尚設計學院（London College of Fashion）主修時尚剪裁（Pattern Cutting）的學生合作，從 V&A 典藏的 Balenciaga 設計中挑選經典作品進行重新剪裁呈現，從製作層面剖析大師當年的設計過程。這些被數位化的檔案資料，將 帶觀眾深入了解 Balenciaga 如何透過這些剪裁與細節的建構，最終如建築師般，造就一件件經典的時尚單品。∞

【完整內容請見eyemag vol.30 / 2017年夏季號】