從躍上Mondrian 畫作的洋裝、融入東方文化符碼的蓬裙，到顛覆時尚史的經典「Le Smoking」西裝，20 世紀法國時裝傳奇Yves Saint Laurent 帶給世人的無疑是最寶貴的原創性資產，至今仍以集華麗、典雅和前衛於一身的獨特美學，深深影響著現代設計師的創作脈絡，並以跨領域的靈感詮釋，展開藝術與時尚之間的精彩對話，被前法國總統Nicolas Sarkozy 譽為「將高級時裝提升至藝術境界的第一人」。

而當鏡頭拉回Yves Saint Laurent 揮毫畫下的優美草稿，與style sheet 釘在一塊兒的布料也成為捉人眼球的焦點─輕盈飄逸的雪紡紗、爬上暗色印花的絲綢、提點女性氣質的亮粉梭織布、閃耀柔和光澤的靛藍塔夫綢、點綴金色圓點的黑色網布等，讓Yves Saint Laurent 得以立足高訂舞台的不只是他精湛的剪裁，這些由織布工匠們精細雕琢的特色布料，更是服飾中不可或缺的亮眼元素。

位居法國里昂的Musée des Tissus，便將於今年11 月9 號到明年3 月8 號，攜手Musée Yves Saint Laurent Paris，針對Yves Saint Laurent 令人醉心的布料設計策劃展覽，展出Bianchini-Férier、Bouton Renaud、Brochier、Hurel 與Sfate & Combier 等8 家布料供應商的精美產品，這些布料於1962 年到2002 年間，紛紛與Yves Saint Laurent 源源不絕的創意交織成秀台上的華麗風景。在本次展覽中，除了柔軟的天鵝絨、輕透的啞光平紋細布、展現圖騰設計的布料之外，由Yves Saint Laurent 親筆畫下的草稿、闡述他與布商合作過程的採訪影片，以及各式珍貴文件如色卡和布樣檔案等等，也以多樣化的媒材形式，為時尚迷們揭露這位設計大師的創作過程。

此外，一件來自1980 秋冬高訂系列的婚紗也將亮相展場，Yves Saint Laurent 將之命名為《Shakespeare Dress》，向他生前最喜愛的詩人William Shakespeare 致敬，如漩渦般婉轉攀上錦緞布料的花型，與紅、金、棕3 色相互輝映出揉入戲劇性的古典光芒，搭配華美緣飾和散落裙身的寶石，細心描繪出專屬Yves Saint Laurent 的奢華風尚，令人聯想起他那句廣為流傳的名言：「時尚易逝，風格永存。」如果你也著迷於Yves Saint Laurent 那以美麗布料拼貼出的花花世界，不妨於展覽期間造訪Musée des Tissus，一探這位傳奇設計師舉世無雙的創作哲學。∞

【完整內容請見eyemag vol.40/ 2019年冬季號】