如同文字及影像記錄著歷史的興衰與變遷，偉大的服裝設計師及其作品同樣代表了一個時代的社會精神與價值，即便時光更迭依然能常駐人們心中，成為不斷被後代回顧與致敬的經典傳奇，誠如時尚大師Yves Saint Laurent 的名言：「時尚易逝，唯有風格永存。」

法國服裝設計師Yves Saint Laurent本身就是這樣一個傳奇的存在，從1957 年擔任Christian Dior 首席設計師到2002 年同名品牌的退休之作，他輝煌的一生及留下的經典創作讓他被譽為20 世紀最偉大的設計師之一，2008 年逝世後至今在時尚界仍然擁有深厚影響力，繼去年接連兩部傳記電影上映之後，位於英國Durham的Bowes 博物館也將於今年7 月11日至10 月25 日推出『Yves Saint Laurent: Style is Eternal』回顧展，由Pierre Bergé － Yves Saint Laurent 基金會主辦，引用Yves Saint Laurent 的名言為展覽名稱，帶領我們重溫這位傳奇設計師的美學精神，也讓來不及參與他過去的時尚迷們能一窺大師的黃金時代。

作為首次在英國展出Yves SaintLaurent 作品的展覽，『Yves Saint Laurent: Style is Eternal』卻沒有在倫敦的博物館展出，而是選擇位置相對偏遠的Durham，原因在於Yves Saint Laurent 生前的親密夥伴Pierre Berge認為，Bowes 博物館坐落的Barnard城堡有著法式建築的濃厚氣息，對於立足於法國的Yves Saint Laurent 是最適合的展出地點。

此次展覽預計展出5000 件服裝及15000 件飾品、繪畫及服裝版型等，從Christian Dior 時的早期作品至同名品牌的巔峰之作皆收錄其中，包含帶來女裝革命性發展的煙管裝（Le Smoking）、將普普藝術轉換成時裝的蒙德里安裙（Modrian Dress）、取材自畢卡索及梵谷等大師畫作的經典晚裝、向莎士比亞致敬的結婚禮服、受俄羅斯芭蕾舞團啟發的一系列民族色彩濃郁的服裝等，全面性呈現Yves Saint Laurent 歷年來的精彩作品。

在Yves Saint Lauren 將近50 年的設計生涯中，多次以破格設計探索女裝新的可能性，也讓他在近代時裝史上擁有不可抹滅的重要地位。他以男裝元素帶來宣揚女權主義的女式長褲套裝及連身褲；他同時也從藝術文化中汲取靈感，為女人獻上高雅精緻的晚裝；此外，他更是第一個鼓吹女人捨棄胸罩，設計出透視的裸膚單品來宣揚此種解放風氣⋯⋯透過此次『Yves Saint Laurent: Style is Eternal』展出，Yves Saint Lauren 這些既前衛又飽含藝術感染力的多樣設計皆能再次完整重現我們眼前。∞

【完整內容請見eyemag vol.22期】